John Talabot ha pasado más de una década dando forma al sonido de la música electrónica contemporánea, convirtiéndose discretamente en uno de los DJs, productores y comisarios musicales más respetados de la escena. Desde clubes íntimos hasta los festivales líderes del mundo, sus sets son celebrados por su profundidad emocional, su narrativa paciente y una capacidad natural para difuminar las fronteras entre el house, la disco, el ambient, el leftfield y la electrónica psicodélica.

Tras irrumpir con su emblemático álbum de debut ƒIN, Talabot estableció un sonido que era a la vez profundamente personal y universalmente influyente, ganándose un amplio reconocimiento de la crítica y consolidando su lugar entre las voces más distintivas de la música electrónica. Desde entonces, en lugar de seguir tendencias, ha continuado evolucionando a través de colaboraciones cuidadosamente seleccionadas, aclamadas remezclas, su influyente sello Hivern Discs y proyectos como Talaboman junto a Axel Boman.

Como DJ, Talabot ha construido una reputación que va mucho más allá de sus producciones. Sus sets maratonianos combinan selecciones raras, clásicos atemporales y descubrimientos inesperados con una comprensión instintiva de la pista de baile, creando viajes que se sienten igual de adecuados para los escenarios de un festival al amanecer, clubes icónicos o espacios de escucha íntimos. Cada actuación es única, equilibrando un groove hipnótico con calidez, elegancia y un sentido de la aventura.

Su trayectoria lo ha llevado a muchas de las instituciones y festivales más respetados del mundo, incluyendo Dekmantel, Sónar, Primavera Sound, Glastonbury, Nuits Sonores, DGTL y Panorama Bar, mientras que su aclamado mix para DJ-Kicks sigue siendo un documento definitorio de su visión musical. A lo largo del camino ha colaborado y compartido caminos creativos con artistas como Pional, The xx, Jamie xx, Axel Boman y muchos otros de todo el espectro electrónico.

Hoy en día, John Talabot sigue ocupando un espacio único dentro de la música electrónica: un artista cuya influencia se mide menos por la constancia de sus lanzamientos que por la calidad perdurable de su trabajo y la singular experiencia de sus actuaciones. Ya sea cerrando un festival, poniendo banda sonora a una sesión de club de toda la noche o comisariando una experiencia de escucha inmersiva, sus sets se mantienen entre los más cotizados de la música de baile contemporánea: reflexivos, atemporales e inconfundiblemente propios.

Angel Molina, pilar fundamental de la escena electrónica de vanguardia, es uno de los DJs más respetados a nivel nacional e internacional.

Hablar de Angel implica entender el arte del DJing como un proceso de búsqueda compartida con el público, donde los sonidos y ritmos, más allá de un tiempo concreto, funcionan como punto de encuentro en la pista. Su manera de mezclar, apoyada en una técnica precisa y una selección cuidada, da forma a sesiones en las que conviven capas de ambient, drones y estructuras rítmicas más ásperas o fragmentadas. Sin embargo, su aproximación nunca se desvía del 4×4 ni del techno como eje central de sus sets, que actúan como hilo conductor. El resultado es un recorrido que transita entre lo elemental y lo contemporáneo, manteniendo una relación tangible con el cuerpo y el espacio que lo rodea.

En los últimos años ha mantenido una presencia constante en distintos contextos y formatos. Más allá del club, en 2025 participa en Sónar (Barcelona), donde presenta un set para el canal ARTE.tv, y en 2026 forma parte del festival Mostra (Barcelona), un entorno en el que desarrolla un enfoque menos habitual, ampliando el alcance de su discurso. Este mismo año publica su CD mix A Tad Too Blunt…, una referencia que acentúa su faceta más experimental dentro de su trayectoria.

Desde hace una década, Angel Molina es A&R del sello 30D Records y dirige el subsello Eyes Have It, centrado en la vertiente más oscura, industrial y experimental del techno.